D'une interview avec Didier Brunner, le producteur du nouveau dessin animé "Hero of Himself" (2019), nous avons appris beaucoup de choses intéressantes: sur le multivers du monde féerique de SamSam, sur l'équipe hors écran et plus encore.
En détail
- Dans quelle mesure Hero SamSam respecte-t-il la politique de votre entreprise Folivari?
- C'est la première fois que nous travaillons avec un univers aussi populaire, glorifié par les livres de Serge Bloch et la série télévisée qui a suivi. Serge est un écrivain incroyable avec une grande imagination. Nous n'avons pas pu nous empêcher d'être émus par le monde aimable et coloré qu'il a créé. L'action du film se déroule avant les événements décrits dans la série. Lui-même vit une crise d'estime de soi: il veut rapidement gagner en superpuissance et, enfin, devenir un véritable héros. Damien Brunner et moi avons décidé que c'était une idée très intéressante - inviter les jeunes téléspectateurs à imaginer ce que c'est que d'avoir de tels pouvoirs, car nous acquérons toutes les capacités et compétences humaines en grandissant par la formation et le développement.
De plus, Folivari a toujours voulu essayer de travailler sur un projet entièrement 3D. Pour nous, il s'agit d'un territoire peu développé, malgré le fait que la technologie soit très populaire. En Europe, les téléspectateurs aiment toujours les dessins animés 2D, réalisant qu'il s'agit d'une forme unique d'expression créative. Cependant, nous ne pouvons pas ignorer le marché américain de l'animation 3D et l'industrie du jeu avec une armée de fans de jeux informatiques qui, à leur tour, sont motivés par les intérêts du public. En tenant compte des effets spéciaux modernes, la technologie 3D vous permet de rendre même le monde du dessin animé extrêmement réaliste. Nous voulions faire partie de l'aventure que SamSam allait mener. Sans oublier, le film pourrait servir de bon début pour la troisième saison de la série.
- Comment l'équipe Folivari a-t-elle participé au travail de Tanguy de Kermelu sur l'adaptation de la série télévisée sur SamSama pour le cinéma?
- D'un point de vue visuel, tout aurait dû être plus clair et plus détaillé que dans la série. Mais d'abord, il était nécessaire de proposer une histoire de 80 minutes, car à la fois dans le livre et dans la série les aventures de SamSama sont très courtes. Il était nécessaire de créer plus d'espace pour une histoire plus détaillée et de proposer des tests qui pourraient entraîner non seulement les enfants, mais aussi leurs parents dans le monde de SamSamself. L'intrigue devait être captivante et retenir l'attention du public tout au long du film. Nous avons invité les scénaristes Jean Regnault et Valerie Mazhy à créer une intrigue dans laquelle Serge Bloch et Targi ont été les plus activement impliqués. Il nous a fallu beaucoup de temps pour le script, car il était censé être de haute qualité et intéressant pour toute la famille. Les aventures ont été planifiées de manière à ce que les parents qui amenaient leurs enfants au cinéma puissent également profiter du spectacle, de sorte que pour eux l'image était aussi amusante et intéressante. De plus, l'image aurait dû susciter le désir de conseiller aux autres enfants et parents de la voir.
- Comment l'équipe hors écran qui a travaillé avec Tanguy a-t-elle été sélectionnée?
- Nous avons proposé le poste de réalisateur de l'équipe de tournage à Julien Halle, car il travaille depuis longtemps avec Tanguy et va pouvoir recruter une équipe parfaitement adaptée à la résolution de problèmes créatifs. Nous avons pu apprécier l'intelligence exceptionnelle de Julien en travaillant sur la première saison d'Ernest et Célestine et le film The Big Bad Fox and Other Tales, réalisé par Benjamin Renner et Patrick Imbert. En tant que directeur de l'équipe de tournage, il a pu échanger avec les producteurs sur les finances, respecter les délais avec l'équipe, discuter de l'animation, des scènes et de la production avec le réalisateur et trouver des moyens de raccourcir le scénario, car le premier a été conçu pour 95 minutes, mais il fallait respecter 80 minutes. créer une histoire qui ne soit pas trop longue, mais pas trop dynamique. La dynamique intéresse les enfants, mais ils perdent rapidement tout intérêt pour l'image. Nous nous sommes longtemps battus sur ce problème et avons finalement créé le tempo idéal - nous avons dilué la dynamique de l'action avec des scènes et des dialogues calmes et riches en émotions. Julien a également assisté le réalisateur et le monteur, ce qui leur a permis d'ajuster calmement le scénario tout en supervisant lui-même l'animation, car c'est l'étape la plus importante de la production du film.
Il faut ajouter que Damien Brunner, Thibault Ruby, moi et moi voulions faciliter le travail de Tanguy et concentrer toute la production en un seul endroit. Nous avons donc rassemblé la plupart de l'équipe d'animation et de compositeur dans un studio du 10e arrondissement de Paris. Une autre équipe Mac Guff a travaillé à Bruxelles. Étant donné que Tanguy vit à Lille, il pourrait facilement rejoindre Paris et Bruxelles en une heure seulement.
- Et enfin, que pouvez-vous dire du film fini?
- Je pense que nous avons réussi à prendre une photo dont la qualité technique et artistique est compétitive sur le marché international. Le design élégant du film est combiné avec des thèmes spatiaux futuristes. Le spectateur plonge involontairement dans ce monde et commence à sympathiser avec ses habitants, car ils sont mignons et drôles. De plus, la plupart de ces personnages pouvaient déjà être vus dans les bandes dessinées sur SamSama et dans les deux premières saisons de la série. J'espère que nous avons réussi à proposer une aventure intéressante pour SamSam, soulevant des questions importantes en parallèle. Nous apprenons aux enfants comment se faire des amis avec leurs rêves, leurs amis, leurs parents et comment gérer leurs peurs. En un mot, nous sommes très fiers d'avoir participé au travail sur un tel film!
Partenaire du communiqué de presse
Société cinématographique VOLGA (VOLGAFILM)
