The Mystery Garden a été créé dans tous les cinémas en ligne le 1er septembre 2020. Il s'agit d'une histoire sur Mary Lennox (Dixie Egerix), une fille née en Inde dans une riche famille britannique et privée d'amour maternel. Nous vous raconterons comment le film "The Secret Garden" a été tourné, ce qui dans l'intrigue de la nouvelle adaptation touche le plus et comment des personnages aussi merveilleux et mystérieux ont été créés.
Évaluation: KinoPoisk - 5,5, IMDb - 5,5.
À propos de l'intrigue
Soudain, une Mary orpheline est forcée de déménager dans le manoir de son oncle enveloppé de secrets en Angleterre. Il est strictement interdit de quitter votre chambre et de se promener dans les couloirs d'une immense maison, mais un jour, Mary trouvera une porte secrète menant à un monde étonnant où tous les souhaits se réalisent - un jardin mystérieux ...
Après la mort de son père et de sa mère, l'orphelin est envoyé en Angleterre chez son oncle Archibald Craven (lauréat d'un Oscar et BAFTA Colin Firth). Il vit sur le domaine de Misselthwaite dans la province du Yorkshire sous l'œil vigilant de Mme Medlock (la gagnante du BAFTA Julie Walters) et de la femme de chambre Martha (Isis Davis).
Après avoir rencontré son cousin malade et piégé Colin (Edan Hayhurst), Mary commence à découvrir des secrets de famille. En particulier, elle découvre un jardin étonnant qui se perd dans l'immensité du domaine Misselthwaite.
En cherchant le chien errant qui a conduit Mary aux murs du jardin, elle rencontre Deacon (Amir Wilson), le frère de la bonne. Il utilise le pouvoir de guérison du jardin pour guérir la patte estropiée du chien.
Trois gars qui ne rentrent pas dans ce monde se guérissent mutuellement, apprenant de plus en plus de nouvelles possibilités du jardin mystérieux - un endroit magique qui changera leur vie pour toujours.
La productrice Rosie Alison sur le film
Plusieurs performances et une comédie musicale à Broadway ont été mises en scène sur la base du livre The Garden of Mystery, quatre séries télévisées et quatre longs métrages ont été tournés. Il y a une certaine force dans l'intrigue qui nous fait revenir encore et encore à cette histoire. L'écrivain Alison Lurie déclare: «Frances Eliza Burnett a raconté l'une de ces histoires qui décrivent des fantasmes et des aspirations latentes. Ces histoires incarnent les rêves de toute la communauté, ignorant le succès commercial pour devenir un phénomène culturel. "
En effet, il y a quelque chose de simple et à la fois universel dans l'intrigue du livre. Un enfant solitaire dans un domaine enveloppé de brouillard trouve un jardin secret, une sorte de lieu secret dans lequel il peut récupérer et guérir des blessures spirituelles avec les forces de la nature et de l'amitié. C'est l'une des plus grandes histoires d'expiation.
Pourquoi un autre "Jardin mystérieux", demandez-vous? Eh bien, cela fait 27 ans depuis la dernière adaptation du long métrage. Une nouvelle génération d'enfants est apparue qui ne connaît pas cette histoire mystérieuse, fascinante et instructive. De plus, nous nous sommes maintenant encore éloignés de la nature et il est nécessaire de rappeler son importance et sa valeur.
Notre adaptation cinématographique est unique à sa manière: l'image s'est avérée plus substantielle, le public suivra l'intrigue qui se déroule à travers les yeux de Mary. Les frontières entre l'imaginaire et le monde réel deviennent plus illusoires que dans les films précédents.
Notre jardin a également subi des changements dramatiques et dépend maintenant en grande partie des enfants: nous émettons l'hypothèse que le monde environnant de la faune réagit à l'humeur des personnages, comme s'ils pouvaient communiquer avec l'environnement avec le pouvoir de l'imagination. La magie du jardin a commencé à obéir à certains principes du réalisme magique.
Entre autres, nous avons tourné le film d'une manière différente. Au lieu de choisir des emplacements à côté de la M25 et de créer un jardin sur un terrain dans un studio, nous voulions créer une version plus sauvage et élargie du jardin, limitée uniquement par l'imagination de Mary. Nous avons décidé de tourner dans certains des jardins les plus célèbres du Royaume-Uni pour essayer de capturer la beauté aux multiples facettes de la nature.
Pendant le tournage, nous avons voyagé dans tout le Royaume-Uni. Nous avons travaillé dans le contexte des abbayes et des marais abandonnés du Yorkshire du Nord, des incroyables arches vivantes et des plaines inondables de Bodnant Gardens dans le nord du Pays de Galles et des arbres géants des jardins subtropicaux de Treba Gardens à Cornwall.
Nous avons visité les mystérieuses landes préhistoriques de Puzzlewood à Dean Forest et les incroyables jardins suspendus d'Iford Manor à Somerset, et la liste est longue. Je voudrais croire que nous avons réussi à capturer la nature dans toute sa diversité et exactement comme les enfants la voient. Nous nous sommes inspirés de vrais jardins, sans nous fier aux effets spéciaux générés par CGI.
L'un des principaux changements a été le report de l'histoire. Initialement, les événements du complot ont eu lieu en 1911. Nous avons décidé que les enfants d'aujourd'hui aimeraient mieux que nous sortions l'histoire de l'ère édouardienne, tout en préservant l'atmosphère du passé. Finalement, nous nous sommes installés en 1947, juste après la fin de la Seconde Guerre mondiale. Ainsi, nous avons pu expliquer la tragédie de Mary - elle aurait pu perdre ses parents lors de l'épidémie de choléra lors de la partition de l'Inde britannique avec le Pakistan et l'Union indienne. Le domaine de Misselthwaite a toujours du mal à se remettre des échos de la guerre alors que le manoir abritait un hôpital militaire. Le chagrin envahit Mary non seulement de l'intérieur, mais aussi de l'extérieur.
Nous avons décidé d'abandonner certains des personnages mineurs afin de nous concentrer sur les relations clés de l'intrigue. Le drame psychologique du deuil Archibald projetant sa dépression sur son fils malade Colin était plus important pour nous. Le garçon souffrait du syndrome de Munchausen délégué, qui est devenu la base de l'intrigue de l'histoire originale. Nous avons cherché à mieux comprendre les mystères du chagrin familial qui envahissait Misselthwaite. Grâce aux fantômes du passé, qui ne lâchent pas les personnages de la photo, l'intrigue a commencé à ressembler à une sorte d'histoire de fantômes.
Les acteurs incroyablement talentueux et l'équipe de voix off ont travaillé ensemble pour créer un film de qualité dans lequel le design, les costumes, la production et la musique se mélangent harmonieusement.
Le tableau "Mysterious Garden" ne concerne pas seulement les enfants, mais aussi l'enfance. Nous espérons qu'il sera intéressant pour les adultes de retourner dans leur propre jeunesse et pour la nouvelle génération de jeunes téléspectateurs de se plonger dans une histoire mystérieuse. Les téléspectateurs seront impressionnés par les secrets qui s'ouvrent à leurs yeux et par ce dont l'espoir est capable.
À propos du travail sur le film
Le livre de Frances Eliza Burnett, The Garden of Mystery, a été publié pour la première fois dans son intégralité en 1911, et de novembre 1910 à août 1911 a été publié en partie dans The American Magazine. Le roman, qui se déroule dans le Yorkshire, est considéré comme un classique de la littérature anglaise.
En racontant son histoire, Burnett a adopté une approche inhabituelle, transformant le personnage principal d'une orpheline traditionnellement malheureuse et apitoyée en une fille très rebelle. En explorant le mystérieux jardin, Mary apprend à guérir ses propres blessures mentales. Ce n'est pas une histoire sur le pouvoir guérisseur de l'amour. Il s'agit d'une histoire sur la transformation, qui aborde les thèmes de la capacité limitée et du pouvoir de conquête de la nature. C'est une histoire d'aventure pour les jeunes lecteurs, remplie de difficultés diverses et de rebondissements inhabituels, comme la plupart des histoires pour enfants.
Les producteurs Rosie Alison et David Heyman de Heyday Films ont exploré des histoires de l'histoire qui plairont à un public de toutes les générations. «Ce livre a un certain pouvoir sur nous qui nous fait y revenir encore et encore», admet Alison. «L'idée même d'un jardin mystérieux a quelque chose d'extrêmement simple, mais en même temps universel - un enfant solitaire dans un domaine sans joie trouve un jardin secret, un endroit secret avec des pouvoirs de guérison magiques et corrige sa vie avec l'aide de la nature et de l'amitié.
«C'est une histoire très touchante», poursuit le producteur. - Je pense que tout le monde pourra saisir le message principal de l'intrigue, à savoir que chacun de nous peut trouver un endroit aussi secret, et si vous ouvrez la porte, tout autour sera inondé de soleil, tout changera et prospérera. Le sujet de trouver un chemin vers notre propre paradis intérieur est familier à chacun de nous. "
«C'est l'une des grandes histoires du salut et, à bien des égards, l'histoire est très mature», ajoute Alison. «Nous pensons que l'image intéressera principalement les femmes, même si lors des sondages, nous avons été étonnés de voir combien d'hommes ont admis qu'ils aimaient The Secret Garden.
Alison donne un exemple très illustratif. Colin Firth, qui jouait Archibald Craven, l'oncle de Mary, était tellement excité par le script que lui avait envoyé Heyday qu'il a décidé d'interrompre ses vacances pour obtenir le rôle. «Colin a lu le scénario et n'a pas pu refuser», explique le producteur. "Il a été profondément touché par cette histoire."
Hayman estime que la nouvelle adaptation cinématographique sera universelle dans la perception du public, ainsi que les films Harry Potter qu'il a produits. «Nous avons fait un film non seulement pour des enfants en âge de fréquenter l'école primaire, mais aussi pour des adultes comme moi, pour des personnes de soixante, soixante-dix ans et plus», sourit le producteur.
«Aujourd'hui, nous sommes encore plus éloignés de la nature», dit Alison, «bien que nous en ayons plus que jamais besoin. L'histoire d'une petite porte par laquelle vous pourrez passer et libérer en vous un potentiel dont vous n'avez jamais rêvé sera d'autant plus utile. J'espère que notre film deviendra une étude psychologique significative qui démontre clairement à quoi devrait ressembler une relation avec la nature. "
Alison et Hayman ont suggéré d'écrire le scénario de la nouvelle adaptation cinématographique à Jack Thorne, un éminent scénariste, dont les antécédents comprennent de nombreux films non seulement sur les vicissitudes de l'enfance, mais aussi sur l'isolement et les handicaps. Parmi eux se trouvent les films "Miracle" et "The Boy Scouting Book", la série télévisée "Skins" et Cast Offs, ainsi que les performances "Let Me In" et "Harry Potter and the Cursed Child".
«Lorsque vous commencez à travailler sur des matériaux comme Mysterious Garden, il est difficile de se débarrasser de la pensée:« C'est un bon vieux classique que vous regardez autour d'une tasse de thé le dimanche », dit Alison. - Nous voulions tourner quelque chose de moderne qui soit pertinent et qui ait une certaine résonance. Jack a son propre style assez moderne. Il sait comment décrire les émotions des enfants et la manière de converser. En outre, il est extrêmement intéressé par le thème des enfants défavorisés et des personnes handicapées. Qu'il suffise de dire qu'il a écrit la pièce Let Me In pour le Royal Court Theatre. Avec tout cela à l'esprit, nous avons décidé qu'il pouvait le gérer. Jack a un grand cœur et une âme vulnérable. Il sait être doux, lyrique et spontané, alors je voulais croire que The Mystery Garden le ferait accrocher. "
Thorne a aimé le livre comme un enfant. Puis il l'a relu sur la recommandation de Heyday et s'est rendu compte qu'à un âge conscient, il aimait encore plus le roman. «C'est un livre incroyable», dit l'écrivain, «avec de nombreux rebondissements incroyables, sur une fille malheureuse qui parvient à se retrouver. En relisant le livre, j'ai été étonné de voir à quel point il était sombre et j'ai été très impressionné. "
Le scénariste était particulièrement attiré par l'idée de découvrir ce qui faisait de Mary.
«Je voulais montrer que l'enfance de cette fille a été pratiquement détruite par les adultes et reconstruite par les enfants», explique Thorne. «Ce qu'ils avaient en commun avec Colin, c'est qu'ils souffraient d'un manque d'attention des adultes, et je voulais souligner cet aspect dans le scénario.»
Le livre et le scénario de Thorn décrivent la vie de Mary en Inde. «Nous avons passé un peu de temps en Inde», explique le scénariste, «dans le film, ce seront des scènes de flashback sommaires. Mais cela suffit pour raconter l'histoire de la fille. Elle n'était pas aimée comme n'importe quel enfant le mérite, mais il y avait des raisons très complexes à cela, inaccessibles à la compréhension des enfants. Quoi qu'il en soit, ce sont les enfants qui l'ont ramenée à une vie bien remplie. "
«En plantant les cendres de sa propre âme avec de nouveaux semis et en prenant soin des semis d'un nouvel espoir, Mary a regardé en elle-même, et c'est extrêmement important pour chacun de nous», ajoute Thorne. «De plus, je voudrais surtout souligner comment la nature peut changer chacun de nous. Le film incitera les jeunes à quitter leur maison, à construire une cabane dans un jardin ou un parc, et si cela se produit, tant mieux! "
Thorne s'est mis à travailler sur le scénario, tandis qu'Alison et Heyman ont commencé à chercher un réalisateur. Ils ont eu la chance d'être captivés par le projet du scénariste britannique, lauréat de trois BAFTA Awards Mark Manden, dont la filmographie comprend la série Utopia, Crimson Petal and White, National Treasure (sur lequel il a travaillé avec Thorne), le film Seal of Cain, ainsi que autres projets réussis.
«Nous avons pensé à Mark très tôt dans le film», dit Alison. "Le Jardin mystérieux est différent de ses autres peintures, avec un style visuel et un cadre uniques."
«Il passe chacun de ses projets à travers son cœur et va au fond du traumatisme psychologique et des émotions des personnages», poursuit le producteur. - Il a filmé des projets télévisés lugubres, ennuyeux et provocants. Mais en même temps, c'est une personne très attentive, douce et sincère. Quand il se met au travail, vous savez à l'avance que quelque chose de sucré ou d'ennuyeux ne fonctionnera pas. "
Manden a immédiatement aimé l'idée.
«Le scénario de Jack était classique en termes de maintien de l'ambiance générale du livre», dit le réalisateur, «mais deux aspects m'ont particulièrement plu. Tout d'abord, l'intrigue raconte l'histoire d'enfants mal-aimés qui trouvent l'amour dans leur amitié et qui apprennent vraiment à être enfants pour la première fois de leur vie. Deuxièmement, le scénario ressentait la même perception émotionnelle des problèmes des enfants que dans le livre, ce qui exigeait une approche très sérieuse et réfléchie. Habituellement, les adultes écrivent de manière adulte, ils ont une perception du chagrin complètement différente de celle des enfants. Dans le livre, les enfants font également face à leur adversité de manière adulte, et cela me semble très moderne, dans l'esprit du 21e siècle. "
Adaptation de classiques littéraires
«Dans chaque histoire, vous pouvez voir une histoire différente entre les lignes que vous n'avez jamais entendue auparavant. Il ne peut être lu que par ceux qui ont une intuition bien développée. »- Frances Eliza Burnett.
Ce n'est pas la première fois que David Hayman travaille sur une adaptation cinématographique du livre. Qu'il suffise de dire qu'il a produit des films basés sur la série Harry Potter.
«Je pense que le plus important est de garder l'esprit du livre et de ne pas le suivre mot pour mot», déclare le producteur. - «Mystery Garden» est un classique de la littérature, donc, bien sûr, certaines pierres angulaires ont dû être laissées, mais nous avons également apporté un certain nombre de changements. Par exemple, nous avons modifié le timing car nous pensions que le film en bénéficierait visuellement. Mais nous avons laissé le cœur de l'histoire de Burnett intact. "
«Nous avons estimé que les enfants modernes auraient une meilleure vue d'un tableau qui n'avait pas de bonnets édouardiens», explique Alison. - Nous avons décidé de reporter l'action de l'image pour le temps immédiatement après la Seconde Guerre mondiale, en 1947. En conséquence, les parents de Mary auraient pu mourir lors d'une épidémie de choléra lors de la partition de l'Inde.
Cette décision a aidé les cinéastes à créer une atmosphère inquiétante dans le manoir Misselthwaite. Selon le complot, le domaine ne peut pas récupérer après la création d'un hôpital pour soldats blessés.
«Donc, c'était comme si le chagrin qui mangeait Mary était partout», poursuit Alison. - Chacun des personnages a été affecté d'une manière ou d'une autre par la guerre. La maison est devenue un refuge qui se démarque du reste du monde. Dans un tel décor, l'histoire a acquis une échelle et une signification différentes. "
Les cinéastes ont décidé de sacrifier certains personnages mineurs pour mieux transmettre la relation entre les personnages principaux, en particulier la relation complexe entre Colin et son père en deuil Archibald.
Le frère Archibald et le jardinier ont été retirés de l'histoire. Dans le même temps, Jack Thorne a présenté une nouvelle héroïne - un chien, avec lequel Mary est devenue amie, éprouvant un manque d'attention aigu dans les premiers jours à Misselthwaite. C'est ce chien, à la demande du scénariste, qui a conduit la jeune fille dans le jardin mystérieux.
Les cinéastes ont décidé d'enquêter de plus près sur la nature du chagrin de la famille vivant à Misselthwaite. C'est ainsi que deux fantômes sont apparus dans le film - à la fois métaphoriquement et littéralement. Leur apparition est née de la douleur, dont le sceau repose sur tous les habitants du domaine. Les mères de Mary et Colin sont devenues des personnages très importants dans l'intrigue. Elles ont été sœurs pendant la vie et sont restées inséparables après la mort.
«Le film mettra en vedette les fantômes des deux mères», dit Alison. - À la fin du film, Colin et son père Archibald redeviendront une famille. Mais dans notre version, Mary aura également la chance de se souvenir de ses parents en parlant au fantôme de sa mère. "
Les fantômes des mères sont d'humeur paisible.
«Cette histoire concerne les fantômes de la famille», ajoute le producteur, «les chaînes de l'indifférence familiale qu'il faut briser. Mary a besoin de guérir les blessures de la famille ruinée de son oncle et ses propres blessures mentales. "
Alison note que dans le livre de Burnett, les parents de Mary semblent irresponsables - ils vont à des fêtes et ne prêtent aucune attention à leur fille. "Les parents meurent, et Mary reste une orpheline intitulée", explique le producteur. "Après cela, Burnett n'est pratiquement pas revenue à la silhouette de sa mère, se concentrant sur la relation entre Colin et son père."
«Nous avons décidé que le fantôme de la mère pouvait rendre visite à la fille», poursuit Alison. - De son vivant, elle a privé l'attention de Mary. Nous avons donc décidé d'insérer quelques petits épisodes dans lesquels nous avons montré que le chagrin et la dépression étaient cachés derrière le détachement émotionnel externe. "
Une fois dans le manoir de Misselthwaite, Mary entend pleurer la nuit et pense que ce sont les fantômes de soldats morts dans des lits d'hôpital. Elle trouve une pièce secrète et commence à entendre l'écho des voix de sa mère et de sa tante. Au fil du temps, elle se rend compte que le jardin mystérieux appartenait à la défunte mère de Colin. «Notre histoire révèle l'idée que nous vivons entourés des fantômes de nos proches décédés», explique Alison.
Manden aimait particulièrement l'idée des fantômes. «Je voulais créer une sorte de sentiment de conte de fées effrayant, pour ainsi dire», explique le réalisateur. - Notre histoire est celle d'une fille qui traverse un terrible traumatisme en Inde, perd ses parents et se retrouve seule. Se retrouvant en Angleterre, dans une atmosphère totalement étrangère pour elle, Mary vit un syndrome post-traumatique aigu. Tout ce qu'elle a, c'est son imagination. "
Dans le film, la caméra bascule entre l'état à moitié endormi de Marie et la réalité froide et brumeuse. «Parfois, le spectateur lui-même ne comprend pas où le rêve se termine et où commence la réalité», explique Manden. - Je pense que c'est exactement ce que devrait être la condition traumatique. Il semble que nous ayons pu transmettre très précisément ce que Mary a vécu. Cela s'applique probablement aussi aux adultes. Le personnage de Colin Firth, Archibald Craven, a subi le même choc. À un moment donné, il s'est complètement détaché de son fils, l'enfermant dans une pièce, le punissant ainsi. " En fin de compte, lui aussi rencontrera le fantôme de sa femme décédée.
Les changements les plus significatifs ont affecté la fin du film. Les critiques se sont plaints de la fin insuffisamment dramatique du livre de Burnett, alors les cinéastes ont décidé d'ajouter de l'huile au feu, créant une atmosphère d'alarme et de danger à la fin. C'est à ces moments que les fantômes se manifestent pleinement.
«Le point culminant sera en feu», dit Alison. - Il y a une analogie avec "Jane Eyre", bien que cette scène ne soit pas dans le livre. Nous avons visité de nombreuses maisons-musées anglaises, et presque toutes ont eu un incendie en même temps. "
Le feu est associé à la purification et à la renaissance de la maison à la fin du film, et donc à la renaissance de la famille.
Personnages
Mary Lennox est une fille avec une imagination riche et une grande estime de soi. Les cinéastes voulaient voir une actrice dans ce rôle, pas encore connu d'un large public. Le directeur de casting a examiné les échantillons d'environ 800 candidats et, finalement, le choix s'est porté sur Dixie Egerix, 12 ans.
Manden admire sincèrement le talent exceptionnel de la jeune actrice: «Elle n'avait que 12 ans lors de notre première rencontre, mais à 12 ans elle pensait comme si elle en avait 26», raconte la réalisatrice. - C'était intéressant de lui parler, on pouvait lui donner des conseils en tant qu'acteur adulte, mais en même temps, elle a conservé la spontanéité enfantine dont nous avions tant besoin pour les scènes du jardin. Je voulais que les scènes dans le jardin aient des jeux et s'amusent, pour que les enfants se salissent, chassent les papillons et sifflent pour s'amuser. Peut-être que cela semble quelque peu démodé, mais pour moi, c'est pertinent à ce jour. Dixie avait cette merveilleuse puérilité, et j'ai essayé de la démontrer dans le film, même si elle joue un personnage complètement différent de l'héroïne. "
«J'avais besoin d'une fille capable de comprendre et de transmettre toute la gamme d'expériences et de changements émotionnels décrits par Jack dans le scénario», poursuit Manden. «En même temps, son âge réel aurait dû être donné par des scènes dans lesquelles Marie s'habille ou danse.
Egerix était ravi de recevoir le rôle. «J'avais du mal à y croire», s'exclame l'actrice. - J'ai beaucoup aimé le fait que Mary au début du film semble être une fille très offensée qui souffre beaucoup. Elle a tout perdu. Mais au fur et à mesure que l'intrigue se déroule, elle se transforme en une charmante héroïne. Elle comprend ce qui lui est arrivé et j'ai été très heureuse de jouer un tel rôle. Et j'ai aussi aimé que Mary ne soit pas du tout ringarde et dise ce qu'elle pense. "
«Je pense que c'est un film féministe», ajoute Egerix. - L'histoire est racontée au nom de Mary, encore plus que dans le livre. Et je pense que c'est très cool. "
Egerix note qu'elle a particulièrement aimé le rôle de la nature et du jardin lui-même dans l'intrigue. L'actrice est convaincue que c'est extrêmement important pour les enfants du 21e siècle: «Je pense qu'il est très important de parler de la nature maintenant, car beaucoup de jeunes, y compris moi-même, bien sûr, passent beaucoup de temps sur leur téléphone. Le film m'a ouvert les yeux sur le nombre de choses belles et intéressantes. Nous pouvons voir et ressentir tout cela si nous nous détachons des écrans de nos téléphones! "
«Ma mère est fleuriste, mon père est jardinier, mon grand-père est agronome», poursuit l'actrice, «j'ai donc grandi dans une famille en contact étroit avec la nature, mais ce film m'a inspiré à passer plus de temps à l'extérieur.»
Egerix a lu le livre de Burnett, mais elle a été vraiment émue par le scénario de Thorne. «Jack a magistralement repensé l'intrigue pour le présent, en laissant les aspects clés intacts», dit-elle. - Le script montre clairement comment les gens peuvent changer. Cela s'applique à Mary et Colin, ainsi qu'aux adultes. "
Pour révéler le monde intérieur de Mary, les cinéastes se sont concentrés sur l'imagination de la fille (qui, d'ailleurs, était décrite dans le livre). L'imagination a quelque peu lissé l'odieux de l'héroïne au début de l'histoire. Pour une étude plus détaillée de cette qualité de l'héroïne, les cinéastes se sont tournés vers un autre livre de Burnett, La Petite Princesse, publié en 1905.
«À La Petite Princesse, nous avons emprunté une description de l'imagination de l'héroïne», raconte Alison. "Nous voulions que l'imagination des enfants soit au centre de l'histoire."
L'imagination et l'émotivité ont aidé Mary à développer le scénario du film. «C'est en partie une histoire sur la façon dont les enfants commencent à comprendre le monde des adultes, commencent à voir les difficultés qu'ils doivent affronter», explique le producteur. «Mary corrige elle-même les erreurs de son enfance en réunissant son cousin Colin avec son ancien père Archibald.
Archibald Craven, l'oncle de Mary et propriétaire du domaine Misselthwaite, est un personnage plutôt mystérieux. Dans l'histoire, il est décrit comme l'archétype d'une figure solitaire errant dans le château, comme dans La Belle et la Bête ou Jane Eyre. Ce rôle était très difficile à jouer, alors les cinéastes l'ont offert à l'un des acteurs les plus talentueux de notre temps - lauréat d'un Oscar Colin Firth.
Firth a interrompu ses vacances pour obtenir le rôle. «Je pense que Colin est vraiment courageux pour assumer le rôle d'Archibald, affligé par le chagrin», déclare Manden. - Il a soigneusement étudié le sujet du chagrin masculin. Archibald ne fait pas partie de ces personnages que le spectateur aime. Si cela se produit, c'est uniquement à cause de la minutie avec laquelle Colin a travaillé son rôle et à quel point il s'est donné au héros. "
David Hayman est d'accord avec son collègue: «Grâce au talent de Colin, le spectateur va montrer de la sympathie pour son personnage, s'inquiéter pour lui. Nous sommes incroyablement chanceux d'avoir une star non seulement du cinéma britannique, mais aussi d'envergure mondiale. "
Selon Firth, il était très intéressant de jouer le personnage décrit dans le scénario de Thorne. «Il est très mystérieux, - explique l'acteur, - et il n'apparaît pas tout de suite dans le cadre. La connaissance de Mary avec son oncle fait vraiment peur à la fille. Aux yeux de Mary, il ressemble à une sorte de monstre. En arrivant à Misselthwaite, Mary se retrouve dans un monde cruel, dévasté et plein de désespoir. Le domaine est devenu ainsi grâce à Archibald. "
«De tels rôles sont extrêmement intéressants pour moi, car je dois ressentir moi-même toutes les nuances, les transmettre à travers moi-même», poursuit Firth. "Archibald est très bouleversé par la perte de sa femme bien-aimée, mais il permet à son chagrin de se développer en une force terrible et destructrice."
Firth précise que la perniciosité de la condition d'Archibald affectait tout le monde et tout autour de lui: «Il a permis au chagrin de se détruire lui-même et tous ceux qui étaient proches de lui. Le jardin, la maison, le fils et toutes les personnes qui ont travaillé sur le domaine - l'effet pernicieux du chagrin d'Archibald a affecté tout le monde.
Firth est convaincu que le chagrin dévorant d'Archibald est outrageusement égoïste: «Il a oublié tout le monde, ou du moins se force à oublier tout le monde. Il blesse les proches en projetant sur eux la haine de soi. Son fils a été le premier à tomber sous l'influence de la dépression causée par l'auto-flagellation d'Archibald. "
Colin Craven est le fils d'Archibald et le deuxième personnage enfant le plus important de The Garden of Mystery. Le garçon est confiné dans son lit par les efforts de son père en deuil. Il a vraiment besoin d'un traitement, qui devient l'amitié avec Mary et des sorties ultérieures au jardin. Les cinéastes ont proposé à Edan Hayhurst de jouer le rôle de Colin.
«Quand Edan est venu auditionner, j'ai pensé qu'il y avait quelque chose d'unique dans sa façon de lire», se souvient Manden. - Il a prononcé des mots avec un accent que l'on pouvait entendre dans les années 40, tout comme les enfants parlaient dans les vieux films. Je pensais que c'était une trouvaille très intéressante pour un jeune acteur. "
«Après l'audition, on lui a parlé - en fait, il n'y avait pas d'accent», poursuit le réalisateur. - J'ai demandé d'où venait cet accent, et il a répondu qu'il regardait beaucoup de vieux films sur YouTube et copiait simplement l'accent des personnages des enfants dans ces films. Il était déjà prêt pour le rôle! "
Mme Medlock, femme de ménage au manoir Misselthwaite. Dans le livre de Burnett, elle est décrite comme une femme sans compromis et à la langue acérée. Cependant, les cinéastes ont décidé de rendre ce personnage plus profond et plus vulnérable. Le rôle a été offert à Julie Walters, deux fois nominée pour un Oscar. Elle a déjà travaillé avec Thorne et Manden sur le tournage de National Treasure, et a fréquenté Hayman beaucoup plus fréquemment car elle a joué dans sept films de la franchise Harry Potter et dans les deux films Les aventures de Paddington.
Hayman était heureux d'avoir réussi à intéresser l'actrice:
«C'est tout simplement fantastique. Le spectateur sent son héroïne et commence involontairement à s'inquiéter pour elle. Il peut sembler que dans notre film, Julie ait un rôle sombre et parfois même effrayant, car elle ne permet pas au personnage principal de faire ce qu'elle veut. Quoi qu'il en soit, Mme Medlock est autoritaire. Mais, considérant que Julie a joué le rôle, nous avons pu faire d'une pierre deux coups. Elle peut sembler cruelle, mais sa cruauté montre aussi l'humanité. Ce n'est pas qu'une femme de sang-froid et en colère. Julie a su rendre le personnage très polyvalent. "
Manden prend sur lui de soutenir que Walters est l'une des meilleures actrices avec lesquelles il ait jamais travaillé. «Elle peut tout faire», dit la réalisatrice. - En discutant du personnage de Mme Medlock, j'ai spécifiquement noté que je ne voulais pas qu'elle soit une méchante de bande dessinée. Elle est la gardienne de cette maison, la fidèle assistante d'Archibald, et dans le livre, entre autres, elle est décrite comme une femme qui ne pardonne pas les erreurs. Cependant, Julie a réussi à apporter de la vulnérabilité, du mystère et de l'humour à son image, qu'elle cachait habilement derrière un masque.
Dès la toute première rencontre, Mme Medlock savait que Mary ne serait pas facile pour elle.
«Elle n'est pas en colère, cependant, mais plutôt confuse et distante», note Manden. - Cela s'est avéré très drôle. Julie a su transmettre beaucoup de choses avec son jeu d'acteur. Je ne pense pas que beaucoup de gens en soient capables. »
Selon Walters, elle a vraiment aimé la façon dont Thorne a créé son personnage. «À bien des égards, elle est une représentante de l'époque victorienne, - dit l'actrice. - Elle est extrêmement fidèle et, probablement, même un peu amoureuse d'Archibald. Mon héroïne est prête à tout pour protéger Archibald et sa maison. "
La gestion d'un si grand manoir n'est pas une tâche facile. «Elle essaie de faire avancer les choses, pour que tout redevienne normal, pour que le manoir soit le même qu'avant la tragédie», explique Walters. - Elle doit en quelque sorte faire face à Archibald et à sa dépression, avec sa vision du monde changée. Il n'est pas surprenant que son personnage soit nerveux. "
Walters note le professionnalisme et l'érudition d'Egerix - ce fut un plaisir de travailler avec la jeune actrice dans le cadre et de communiquer en dehors de celui-ci. «Nous avons joué la plupart des scènes ensemble», se souvient Walters. - Dixie est très talentueuse et intelligente pour son âge. À bien des égards, notre travail était complètement différent du tournage habituel avec des enfants. C'était intéressant de lui parler. "
«En outre, la relation entre Mme Medlock et Mary est très intéressante», ajoute Walters. - Mon héroïne est complètement confuse par la façon dont Mary parle et la façon dont elle regarde le monde. Il y a toujours une confrontation silencieuse entre eux, alors que Mme Medlock essaie d'une manière ou d'une autre de faire face au petit rebelle. "
Mary apaise sa sauvagerie naturelle en se liant d'amitié avec le diacre, qui est un peu plus âgé qu'elle. Le frère de la bonne adore marcher au grand air et aide Mary à se rapprocher de la nature en lui parlant du jardin. Deacon a été joué par Amir Wilson, qui est récemment apparu dans la série Dark Principles de la BBC et de HBO. Isis Davis a joué sa sœur Martha.
«J'ai subi beaucoup d'auditions de garçons pour le diacre, mais j'ai choisi Amir», se souvient Manden. - Il avait déjà une expérience de travail sur la scène théâtrale, sans parler du fait qu'il est simplement agréable de travailler avec lui, car il est capable de maintenir une conversation sur presque tous les sujets. J'ai déjà travaillé avec Isis avant, donc je savais à l'avance à qui offrir le rôle de Martha. Les gars s'entendaient bien. "
Il est maintenant temps de regarder le film "The Secret Garden" pour plonger dans le monde de la magie et de l'enfance et se lier d'amitié avec les personnages du nouveau conte de fées.